La autora de esta obra es Sabrina Camacho. Cuenta con 1k de seguidores en la plataforma y 32 obras publicadas. Entre ellas destaca Amor y Magia Negra, un excelente escrito. Declarada amante de las matemáticas, además de la ortografía. Una usuaria muy activa con sus seguidores, incluso querida por estos. Esta vez nos deleita con Pensamientos Apópticos, una genialidad en la que somos partícipes al leer e interpretarla. Este se declara como el Poemario de Sabrina, el cual estaremos analizando a profundidad. 

Luego de la correcta introducción voy a comentar lo siguiente. Es un gran alivio saber que puedo analizar la poesía desde un punto más experimentado. Lo anterior debido a que fuera de wattpad he ganado varios concursos con poemas propios como: Tallos Armados, Manos Ciegas y 7 Secretos. Por lo tanto, conociendo el terreno es más simple partir de allí.  

La poesía es bastante inspiradora, al contrario de lo que menciona Jorge Luis Borges sobre los libros, esta sí hay que esforzarse por entenderla. La magia de este tipo de escrito es que está abierto a la interpretación, siendo a la vez un arma de doble filo. Por tanto, aquí se encontrará mi personal comprensión de lo leído a través de un análisis objetivo y subjetivo (que con la poesía no falta). 

Les dejo la sinopsis: 

"La motivación humana es la utópica liberación de la muerte"

Tiempo.

Amor.

Vida.

Muerte.

Los pensamientos dependen de estos entes, son indispensables y relevantes. La vida es una elegía ya que el hombre vive para huir de la inevitable muerte. ¿Por qué tratar de escapar de ella? No se pierde el tiempo, no se rechaza el amor, no se desperdicia la vida, ¿por qué no aceptar la muerte?

Una persona aceptó la muerte, una persona se cansó de correr de la verdad, esa persona se dio cuenta de que su mente se había llenado de pensamientos apópticos.

Este poemario consta con 6 escritos distintos, claro, cada uno está conectado a una temática general. Haciendo de la lectura bastante amena. 

Comenzamos por una instrucciones para reflexionar sobre la obra que me parecen geniales. Se hace un buen uso de la primera persona para adentrar al lector en la historia. Como he dicho en otros apartados, Axel Grijelmo habla de la seducción por la palabra y esta pieza calza perfectamente en su intención. Se aprecia un buen uso del ustedeo para caer en cercanía con el receptor, puesto que usualmente esto se asocia más con el tuteo. 

Ahora sí, comenzando por lo que se debe. 

Jarabe para la tos. 

Este poema incluye muchísimo elementos que analizar, desde la forma hasta el contenido. Aquí vamos a construir el estilo de la autora a partir de lo que ella transmite. 

En el ámbito de forma y estructura, se posiciona en un lugar importante. Observamos a detalle bajo el principio de la métrica, que es quien clasifica los versos, aparte de la cantidad silábica. 

Sobre la Métrica (sinalefa y acentuación)

Tomaremos como versos los signos de puntuación, ya que en wattpad dependiendo del dispositivo se puede acortar o alargar el verso. 

Teniendo en cuenta esta primera línea desde "Cuando enfermo..." hasta "adictas a él" tenemos 40 sílabas, lo cual es bastante extenso para ser apenas el acercamiento. Luego la segunda línea de "Pasan los días" a "enfermedad" hay 44 sílabas. 

Luego en las siguientes estrofas nos encontramos con 28 sílabas, 38 sílabas, etc. Conforme van pasando los párrafos notamos cómo la autora decide enfocarse en el contenido, aparte de otros aspectos haciendo este un poema de métrica irregular. Personalmente mi favorito, puesto que da libertad creativa. Siempre puedo recordar con humor que en la antigüedad no permitían poemas con 13 sílabas, debido a las supersticiones. 

Sobre la forma

No quiero aventurarme demasiado, sin embargo, es corto. Contiene 6 estrofas concretas, siendo la última la cual no comienza con "Cuando".

También los poemas tienen una estructura de Principio, Desarrollo y Conclusión. En este caso, los tres se encuentran presentes y bastante bien. Comienza siendo un niño y termina siendo un adulto (supongo).

Sobre la rima

Este poema cabe dentro del tipo freestyle, puesto que no contiene ninguna rima estrictamente impuesta. Ya que las figuras de construcción no son necesariamente sinónimo de rima. Este estilo brinda de más libertad al autor, pues de la misma manera, no se apega a una regla concreta. 

Sobre el Tema y Personajes

Como dije anteriormente, el tema forma parte un todo. Este poema preciso, nos adentra al abrazo de la muerte que hace el personaje principal, utilizando una progresión de situaciones. 

Primero, en la primera estrofa nos lo presentan como un niño. ¿Pero qué nos hace deducir esto? Bueno, comenzando porque los jarabes para la tos (al menos en mi país), los brinda la salud pública solamente a niños y a los adultos les recetan pastillas. Segundo, ¿cuál es el único jarabe con un sabor agradable? De igual manera suelen ser los infantiles. Tercero, se nos presenta la figura de mamá como estancada en la infancia, en este primera etapa. 

Para la tercera estrofa, hemos cambiado de tiempo verbal a -aba. ¿Qué nos dice este cambio? Ciertamente, que el personaje ha cambiado. Nos presentan alguien nostálgico, que ya ha perdido esa inocencia y felicidad. Está claro que para extrañar algo, hay que haberlo perdido. Además, en la cuarta estrofa nos reafirman esto diciendo "volver a sentir" "una vez más" como si el personaje ya no fuera feliz. 

Para las últimas dos cambiamos el esquema, nos siguen diciendo lo mismo que con los anteriores, "me hacía" hablando de un personaje que ya no es feliz y que se une al sentimiento de agonía. 

Objetivamente hablando, esta muy bien, se entiende. No obstante, como he dicho el penúltimo elemento me afirma lo mismo que otros, así que te recomendaría buscarle continuidad a la progresión. Hablo de "Me brindaba vida, me hacía feliz". 

El tema en cuestión me parece increíble, personalmente lo interpretaría como que el jarabe de la tos es una metáfora para los buenos momentos, un inhibidor de los malos ratos. También se puede interpretar como que el jarabe representa la niñez, puesto que solo se encuentra en las primeras dos estrofas de manera activa, presente; pasando a irse desvaneciendo conforme pasa el tiempo. Espero que no se trate de un Jarabe de la Tos literalmente, cosa que no creo por el tipo de figuras utilizadas. 

Aunque como dicen: El poema solo se entiende a través de las palabras del autor. Si la explicación no se encuentra acá. 

¿Qué significa el Jarabe para la tos?

Sobre los detalles

Las figuras de construcción están presentes. Comenzamos por las anáforas, que realmente existen en cada estrofa permitiendo una transición a la trama. 

Zozobra helada

Sobre el Tema y Personajes

De lo que trata este poema concreto es bastante curioso, puesto que con el paso de la lectura el análisis se convierte en anécdota. Se puede decir que es más extenso que el pasado, con un poco menos de forma en algunas áreas. Esto siendo parte del estilo de la autora, un total enfoque en el contenido. Cierto poema podría ser claramente una crítica al consumismo, además del síndrome de la impaciencia descrito en El Mundo Al Revés. 

Y recomiendo estas dos lecturas: 

Consumo, consumismo y destrucción de recursos por parte de Jacobo Schatan. 

Patas Arriba por E. Galeano.

Este poema nos revela al mismo tiempo que el personaje de la historia valora los recuerdos y que van a estar presentes en su vida. 

En este escrito se utilizan figuras como la reiteración o anáforas, elementos que no se mencionaran a fondo, ya que son más sutiles. 

Gélido núcleo

Sobre la forma

Existen estrofas de 4 versos cada una. Son cortas, mas no tienen ese ritmo exacto de sílabas. Son varias estrofas. 

Sobre la rima

La rima en mi caso es conflictiva. Te voy a explicar porqué. En literatura inglesa para ver la poesía se utiliza un sistema de rimas ya hechas. Ahora, para determinar la rima de un poema se hace un esquema. Aquí está la estructura de este poema en concreto. A cada terminación se le asigna una letra. 

A -o

B-a

C-e

Ignoremos el rosado que se puso por defecto. 

Ciertamente hay un patrón, una estructura que no puedo ver. Sé que hay algunas rimas que sí tienen su inverso, sin embargo mentiría si digo que entiendo toda la estructura. Ese es preciso el problema, si es tan complicado de resolver, puede significar que no calza. Hasta el momento la autora venía manejando una rima muy simple en freestyle, sin embargo, con este en específico se nota la intención que tiene en delimitar todo a 3 terminaciones asonantes. Como lector esta parte confunde un poco, a igual que la palabra Superfluos. Que estoy segura todo esto tiene un motivo, sin embargo, como lectores de poesía debemos poder descifrar algunas cosas. Ahora, si es que le di muchas vueltas a la rima, lo lamento. 

De lo contrario dejo abierto el espacio a la autora para explicar. 

Sobre el Tema y Personajes

A mi parecer un desayuno bastante curioso jja

Primero, la temática general tiene un guiño de conexión con el pasado y el primero. Segundo, las primeras tres estrofas nos hablan de lo mal que se siente él básicamente, hasta que se usa el pero. Es como si todo lo que leemos fuera una oración adversativa, muy buena manera de estructurar un poema. En este caso particular hay muchísimo uso de reiteraciones, anáforas y encabalgamientos que enriquecen el poema. 

Me parece que queda bien ese final donde nos vuelven a recordar que el Tiempo no para. 

Para los otros tres basta con la opinión final. 

En síntesis, 

Fue un análisis bastante pesado, sin embargo, creo que ya formé una opinión objetiva. Este poemario se esconde tras la máscara de la vida de alguien, escondiendo su verdadera trama de una crítica a la sociedad. El personaje principal a lo largo de los poemas nos introduce a su mundo, a su pensamiento, y a lo que le importa. Utiliza palabras como: Recuerdos, rutina, sociedad, efímero, helado, con el fin de referencias todo lo dicho, aparte de darnos ese contexto. El protagonista va acumulando los poemas para su objetivo final. La obra deja una buena moraleja muy buena. 

Ahora bien, 

Entiendo el motivo por el cual el poema número tres es diferente de los demás, no obstante, faltaría refinarle unos detalles por lo que mencioné arriba. Queda claro, bastante, que el enfoque de la autora está en su excelente habilidad para hilar, dejar claros temas y redactar. Su estilo es temático, profundo. El primer poema es una antesala a todo lo demás, es la esencia del mismo poemario. Para ser lo primero que vemos, deja una excelente impresión. En general, está muy bien trabajado. También nos queda claro el amor de la autora por las figuras de construcción. 

De todos, el poema en el que me concentraría si fuera tú, sería el tercero. Ya que es distinto, marca un punto, la mitad. Así que si lo refinas de manera que provoque un mayor impacto, atraerá muchísimo más. Aparte, siento que es de todos el más simbólico rompiendo con el esquema. 

Finalizo con la idea de que se entiende muy bien a la autora, subjetivamente hablando, me encantó. El poemario se merece una crítica constructiva que lo comprenda, pues creo que esta apunto de llegar a ese punto donde se hace más interesante leerlo para interpretar que mejorar. Te felicito, espero te gustara el análisis, traté de ser bastante profunda sin detenerme en cada frase. 

Lo que la autora solicitó

El lector conecta muy bien con el libro, aunque el viaje depende de cada uno. Reitero que el más difícil de comprender es el tercero, no obstante, el resto de ellos son bastante familiares. Si el lector entiende el mensaje, comprende la poesía y interpreta correctamente, quiere decir que tuviste éxito. La trama que manejas es de interés público, interés internacional, al tener un público joven que critica la sociedad, puede resultar aún mejor. Al ser un tema identificable con la vida cotidiana ayuda a verse en el asunto. 

En fin, recomiendo al 100000 porciento la obra. Se merece mucho más de ese 2k que tiene.