Lý thuyết + dạy vẽ

Màu nền
Font chữ
Font size
Chiều cao dòng

Có phải Artist chỉ cần vẽ?

Không, tui khẳng định lại, không. Artist cần tô nữa chứ😤

Nói vui vậy thôi, đối với tôi thì cũng chưa hẳn là cao sang đến độ bỏ cả tâm huyết vô tác phẩm (bỏ tim với máu vô thì sống kiểu gì), nhưng chắc cũng lưỡng lự đến cảnh đó. Tuy tôi không bỏ cả tâm huyết của mình vào, nhưng tôi sẽ cay cay sống mũi khi có chuyện gì sảy ra với tác phẩm của mình. Thậm chí cả khóc suốt đêm vì nó, giả sử nếu mà có mưa thì tôi cunhx sẽ để mình bị ướt trong khi tác phẩm còn nguyên vẹn. Công súc của tôi đã bỏ ra mà, đối với tôi, nó như cả thế giới. Bạn cóa thấy vậy hăm

Artist cần gì?

1. Quá đơn giản, cần dụng cụ vẽ chứ cần gì. Đó là thứ tôi nghĩ, vì đơn giản nếu không có dụng cụ vẽ thì vẽ bằng gì bây giờ. Những thứ gì phục vụ cho việc vẽ thì tôi có thể suy chúng ra là đồ vẽ, ko cần niết rẻ hay mắc, có là được. (Tui ko cóa tiền nên lấy mực bút ra làm màu tô nè, ở chap trước đó), VD: bút, giấy, tay, chân... đều là dụng cụ vẽ, nên đừng có để mất chúng đấy

2. Là một Artist thì cần phải có đam mê và sự hiểu biết. Làm việc gì cũng cần có đam mê chứ không riêng gì vẽ, không có đam mê thì vẽ được cái gì, còn hiểu biết là sao? Ko cần bạn phải học trong sách, trong vở về lịch sử của mỹ thuật hay gì gì đó, mà là cách bạn hiểu việc vẽ đã cho ta và không cho ta những gì, và tất nhiên, không ít thì nhiều, bạn phải biết vẽ

3. Phải chịu học hỏi, kiên trì và mất thời gian. Phải, học không chỉ là chuyện của 1, 2 ngày, mà là của cả một quá trình xây dựng nền tảng, vẽ cũng vậy. Bạn thấy có những Artist vẽ đẹp, phối màu đẹp, họ cần trải qua một quá trình dài để học hỏi và thu nạp những kiến thức mà những người vẽ đẹp hơn. Bạn không biết đó chứ có những Artist vẫn hay so sánh tranh mình với tranh người khác, vẫm cảm thấy mình còn kém cỏi trong khi có biết bao nhiêu người khen đấy thui. Việc bạn mới bắt đầu mà bỏ cuộc thì bạn đừng trông đợi gì về việc làm một Artist nữa. Bạn học trên mạng hay từ người khác..., ok, nhưng nếu không kiên trì thì có lẽ bạn nên dừng lại thì hơn. Như tôi nè, đã bát đầu sự nghiệp vẽ từ năm 3 tủi, giờ nhìn lại chẳng khác gì một đống bùi nhùi, mà sao lúc đó nhìn ra đc cuộn len mới hay

4. Phải có tiến bộ. Học hỏi là ở trên, nhưng quan trọng là phải tiếp thu và áp dụng trong những bức tranh, càng lúc càng phải 'cải cách' những bước tranh của mình, cho chúng ngày càng đẹp hơn

5. Phải khác biệt, đột phá. Tất nhiên bạn phải học từ những người khác. Nhưng như vậy không có nghĩa là bạn phải đánh mất những cái riêng trong những bức tranh của bạn. Hãy thử nghĩ nếu tranh nào cũng giống tranh nào thì còn gì là hay, còn gì là thú vị, đúng không (trừ cover). Vậy nên hãy áp dụng cách vẽ bạn học được trong một thời gian, và sau đó hãy biết đổi cách vẽ theo ý của bạn sao cho thuận tiện nhất. Nói thiệt là từ trước đến giờ tui thay đổi cách vẽ cũng ko ít hơn 50 lần đâu

6. Kinh nghiệm và nhận xét. Nói thiệt là bạn thực sự rất cần những lời nhận xét thẳng thắng, vì vậy hãy tìm một người nào đó luôn tìm ra được điểm ko tốt trong bước tranh để bạn có thêm kinh nghiêm cho bản thân. Bạn nên chọn những người cung Sư Tử, Thiên Yết, Ma Kết,..., và tất nhiên là am hiểu về loại tranh bạn đang vẽ

6. Lời khen. Có những lúc, bạn sẽ thấy khá buồn và tuyệt vọng khi những lời nhận xét thẳng xuyên tim, nhưng bạn đừng lo, hãy tìm những người 'mềm lòng' một chút, người đóa sẽ khen bạn rối rít luôn, như vậy bạn sẽ thấy thoải mái hơn, và đừng có quên mục đích học tập của bạn

================================

Trước khi lên màu nè

Sau khi lên màu nè


Và... dạy vẽ

Tất nhiên là không thể thiếu rùi

Bước 1: vẽ hình tròn, vẽ càng nhạt càng tốt, không cần phải tròn quá, vẽ lun dấu cộng làm cấu trúc

Bước 2: vẽ mặt và cổ

Bước 3: vẽ bố cục thân người

T

o be continue...

Bạn đang đọc truyện trên: Truyen2U.Pro