La obra de los altibajos (Reseña general al Capítulo 1).

Màu nền
Font chữ
Font size
Chiều cao dòng


https://youtu.be/p8vJ8p5o06k

[BGM: Earthbound Halloween Hack — File Select]

Después de haber leído todo el primer cap al menos dos veces para esta reseña, ya tengo mejor perspectiva de cuál sería mi veredicto final sobre qué tan bien o qué tan mal lo hicimos Sofi y yo con nuestro primer fanfic y... pues, la verdad es que para ser el primer intento de un par que nunca había hecho esto antes fue un gran inicio. Tiene los errores esperables, sí, pero muchos compensados con buenas ideas que lamentablemente flaquearon en la ejecución.

Sin embargo la cantidad de cosas que no me llegan a cerrar de este primer intento de novela pesan más que los aciertos en el balance general, lo cual hace que el promedio de este primer cap decaiga bastante. Hay picos de calidad espaciados por grandes valles de aburrimiento y sinsentido que no dejan una experiencia satisfactoria. La mayoría del tiempo solo estás pateando escenas de relleno hasta que algo bueno pase, aunque a favor puedo decir que aquellos valles poseen entre medio algún que otro buen chiste que dentro de todo amortigua pero no compensa.

Si sumamos todo lo dicho con errores narrativos y gramáticos tenemos un ejemplo perfecto de una obra fanfic promedio de Wattpad sin nada qué destacar. Aún teniendo momentos memorables es aburrida y sosa la mayoría del tiempo, colgándose demasiado del material de origen para funcionar. Dicho de otra forma, no es nada sobresaliente. Solo un fanfic más del montón... [Alto a la música] Claro, si ignoramos el concepto, la caracterización de la mayoría de los personajes y del contenido general de la obra que quedó sin aprovechar, el cual fue DEMASIADO.

En general, todo el conjunto creó un universo con el suficiente potencial como para que pueda ser rescatado y ser reversionado múltiples veces sin dejar de sentirse tan fresco como la primera vez. Sí, va perdiendo moméntum con los años pero su personalidad siempre ha sido lo suficientemente característica como para dar gusto volver a trabajar en ella.


https://youtu.be/Zd68AthoNIw

[BGM: Inner Circle — Bad Boys]

Capítulo 1: El concepto.

Intentando hacer caso omiso de la ejecución y demás detalles que afectaron el resultado final, la obra suena bastante bien. Personajes reconocidos por ser honestos, buenos o inocentes siendo retorcidos hasta el punto de degenerarlos y volverlos la peor versión de sí mismos, es un concepto que llama la atención por más que la obra en sí haya salido mediocre. Es una buena idea. Mal utilizada, pero buena idea al fin. Combínenlo con el sitio: un reformatorio de menores que colocaría la situación al estilo High School AU de manera distópica y tendrás una obra que... [Pausa a la música] lamentablemente se oye mediocre a más no poder, ya que cae en un género demasiado sobreexplotado como para poder sacarle algo interesante. [Reanudar música] Pero que al dejar en claro que utiliza la temática a modo de parodia para burlarse de la sobreexplotación del género, se recupera el interés, abriendo un patio de juegos bastante grande para quien decida tomar las riendas del proyecto y echarse unas buenas risas en el proceso.

El asunto aquí es que la obra tiene mucho jugo que exprimir, conceptualmente hablando. Al ser novatos no lo pudimos notar. Pero conforme los años fueron pasando la obra fue envejeciendo como el vino, poco a poco fue sacando más y más detalles interesantes que se podían utilizar en favor de crear una narrativa que sea capaz de pasar de lo cómico a lo tenso sin sentirse fuera de lugar. Aderecemos esto con una calidad en el sentido del humor ya percibible en los primeros tiempos y verán como la obra en sí se fue mostrando capaz de ir madurando consistentemente a lo largo del tiempo.

Pero Super, ¿Por qué sigues insistiendo con esta novela tantas veces? ¿Qué es lo que sacas de ella? Pues muchas cosas, la verdad. Colocándonos en la perspectiva tanto de Sofi como la mía, es decir, de los autores, puedes percibir como la obra en sí funciona a la perfección como lugar en el que nuestros estilos pueden coincidir. Por un lado tienes un tono y elenco que van acorde a la clase de humor que busca Sofi en todas sus obras y por el otro un Lore expansivo con bastantes capas que permiten un terreno de desarrollo de personajes bastante profundo, el cual encaja con la visión que yo tengo al momento de desarrollar mis proyectos propios.

Academia Earthbound, conceptualmente, sigue siendo vigente para nosotros los autores ya que es el sitio perfecto donde nuestras ideas pueden converger. Intentamos coincidir en otros proyectos, pero sinceramente no hubo ninguno en donde Sofi y yo tuviéramos tal sinergia como la que tuvimos aquí. Aún cuando en la primera ocasión tuvimos disparidad estilística y muchas patas cojas en los primeros intentos de desarrollar esta obra, poco a poco nuestros conceptos se fueron homogeneizando y eso se puede notar en la parte de Claus. Con el paso del tiempo, nuestros estilos más y más se fueron mezclando hasta el punto de que llegamos a la actualidad, donde independientemente de si escribe uno o escribe el otro lo más probable es que saquemos las mismas conclusiones. Eso sí, lo único que nunca se llegó a homogeneizar (y esto lo tengo que admitir) fue la historia pero, luego lueguín tocaré ese tema que aún es muy pronto para ello.

Pasando ahora del lado de los lectores, lo cierto es que el concepto de una academia decadente con los personajes de MOTHER allí fue bastante fresca en su momento. Sin embargo, hay que ser justos. En primer lugar, los High School/Elementary Fics son un género EXTREMADAMENTE explotado y la competencia es ENORME. Toda, literalmente, toda franquicia existente tiene su versión escolar hecha por fans y cada una con resultados dispares, siendo para los hispanohablantes FNAF HS e Instituto Sonic los más infames ejemplos. Mientras, en la misma línea, el tropo del instituto distópico es en sí uno ABSURDAMENTE visto, con demasiados ejemplos de la talla de Kakegurui compitiendo en el mercado de obras, a lo cual se suman muchos más fanfics.

No obstante, traslademos todo esto al terreno de los fics de la saga MOTHER y nos encontramos sorprendentemente conque el tropo fue bastante desperdiciado. Si nos centramos en el uso de los personajes así sin más, la verdad es que la franquicia ha tenido su pie en los High School Fics a través del filtro de Smash Bros., pero siempre un acercamiento marginal y nomás para introducir el groseramente prostituido NessCas.

Más allá de eso, MOTHER es muy ajeno a los High School AUs, e investigando algo solo pude dar con un fanfic anglosajón en AAO el cual nos coloca con Lucas y Ness como protas (en ship yaoi, por supuesto) que tienen que detener a una bestia que controla mentes mientras, supuestamente, se van enamorando a lo largo del trayecto. El "Supuestamente" lo digo ya que la obra es inconclusa, de corta duración y de una calidad de escritura excesivamente pobre, tanta que el traductor de la página dejó la mitad de las palabras sin traducir o llevándolas a cosas totalmente fuera de contexto. Está de más decir que lo tuve que desactivar.

Al final, esto nos lleva a Academia Earthbound, una obra perteneciente a la comunidad hispana de MOTHER (la cual es sorprendentemente muy activa, a la par de la anglosajona) que, pese al concepto bastante visto, trae cosas que en su momento fueron innovadoras como:
—El uso de personajes exclusivamente de la saga propiamente dicha, sin meter a nadie no relacionado o traído desde Smash como lo hace todo puto mundo. Un elenco grande que incluye a enemigos normales del juego y no solo a jefes, lo cual es inédito si hablamos de AU y no de adaptaciones directas del juego. La única excepción es Varik como referencia al Halloween Hack.

—El manejo de conceptos poco habituales. En Wattpad es demasiado común ver que la gran mayoría, por no decir casi LA TOTALIDAD de obras en la plataforma traten exclusivamente del desarrollo de relaciones amorosas y muchas veces se pasa por alto lo familiar y fraternal. Aquí, por otro lado, se enfatiza más el desarrollo de los hermanos y como sus vidas se ven afectadas según la relación que ellos manejan.

—Por último, y más importante, ausencia TOTAL de NessCas y ClausTen en la obra, siendo solo referenciados a modo de broma. Hito importante ya que 999 de cada 1000 fics relacionados a MOTHER tienen NessCas, dejando a ese 0,001% restante como obras literarias cortas, cómics de escasos paneles o OneShots mediocres y poco originales.

Desvanecer música.

Así que, pese a pertenecer a un género donde la oferta de obras similares es BRUTAL, lo cierto es que Sofi y yo llegamos prácticamente sin competencia respecto de lo que ofrecíamos para la franquicia que ocupamos. Así que vayamos punto por punto hacia esos rasgos que he destacado para poder saber a detalle porqué es que considero que, pese a todo, la obra sigue siendo vigente a día de hoy.


https://youtu.be/12W5L-oyCwQ

[BGM: MOTHER 3 — Mind of a Thief (Restored)]

Capítulo 2: El Elenco.

Si hay algo que cabe destacar de esta obra sin lugar a dudas es el elenco seleccionado. Todos los fans de MOTHER pueden dar fe a que en ninguna historia fan que se haya visto hasta ahora en el occidente. Eso porque ha tomado no solo personajes exclusivos de la franquicia, sino que también se hayan enfocado en otros muchas veces abandonados o subestimados, como los enemigos comunes y NPCs que no sean solo Fuel o Nana. Todos ellos trasladados a un entorno donde sean capaces de brillar sin ser opacados ni ensombrecer a nadie más a cambio. Aunque si bien en este primer intento la obra no tomó a todos los personajes y les faltó algunos, la verdad es que la mayor parte de lo que tomó lo hizo a partir de fuentes más allá del elenco básico y les dio una personalidad propia a cada uno. Una que no se solapa con la de nadie y los hace sentir a todos ellos mucho más verosímiles.

De nuevo intentaré no echarme demasiadas rosas y "praisearme" más de lo que debería, mas quiero dejar en claro que esto de tomar personajes a partir de varias fuentes del juego. Aquí no solo hay uso de los personajes humanos y eso algo bastante nuevo para los fanfics de la saga. Miren, no digo que sea un concepto nuevo ya que he visto que en muchos fanfics de otras franquicias lo han hecho, como en un fanfic escolar de Mario en donde antropomizaron a varios enemigos y NPCs de los juegos, como los goombas o los Pianta del Sunshine, pero esto en fanfics de la saga MOTHER, créanlo o no, se había intentado pocas veces.

Dado que muchos de los fans de la saga vinieron directamente desde Smash en los años en los que subimos esta cosa (hoy, cinco años después la cosa ha cambiado, pero detallaré más tarde), las opciones de personajes a elegir para hacer fanfiction de MOTHER eran limitadas únicamente a Lucas, Ness, Claus, Ninten... Lucas, Ness, los otros protas como Paula o Duster... Lucas, Ness, Porky en ocasiones... ¿Ya mencioné a Lucas y a Ness?

En fin, el punto es que casi nadie de los que fanfiqueaba la saga en occidente por aquel entonces tenía conocimiento necesario de la saga como para sacarle provecho a todo el universo, y los elencos montados entonces se limitaban casi exclusivamente a Lucas y a Ness, junto con Lucas y Ness, acompañados de sus buenos amigos Lucas y Ness. Sin embargo, llegamos Sofi y yo ¿Y qué proponemos? Boom, Fassad. Boom, los del MOTHER 4. ¡Boom! ¡Varik para los fans de Undertale que conocieron el juego desde el Halloween Hack! ¡Boom! ¡Personajes secundarios con roles (intencionadamente) importantes! ¡Boom! ¡Jefes como el Maestro Eructo, Puercareto Feroz o Mani-Mani con papeles prominentes!

O sea, ¿Esto quién lo hacía allá por el año 2019? Porque esa era la gran cuestión aquí, ¿Quién más lo hacía? Tenemos a otros fandoms en donde tienes fanfics de Sonic en donde usan a personajes oscuros como Mighty o Honey The Cat o increíbles historias de Mario que incluyen a alguien tan desconocido (antes de la peli) como Spike y fanfics de Zelda con personajes hasta de los juegos de CDi con tramas interesantes. Pero en MOTHER esto casi no se veía en occidente. En Japón es muy probable que sí, pero en occidente no encontrabas esto muy a menudo.

El elenco amplio que manejamos, así como el hecho de que siempre les hayamos buscado trasfondo a casi todo,s ayudó muchísimo a que nuestro fanfic captara la atención necesaria como para retener a un público gustoso por conocer más historias. Esto gustaba más cuando trataba sobre "este personaje que a mí me encanta pero que no lo usa nadie" o "este que no conocía una mierda y ahora me fascina". Sacar provecho del propio universo en lugar de irse por las ramas hizo que esta obra fuese reconocible.

Desvanecer música.

La verdad que fue un gran beneficio el ahorrarnos traer a personajes de otras franquicias como, qué se yo, Samus porque sí, ¡Porque es Samus y porque ella también está en Smash!... pero no. Aquí en esta obra solo se usaron personajes de la franquicia o cuando menos aquellos que se los haya relacionado íntimamente con el universo en el pasado. No hicimos nada de traer personajes más allá de la saga porque la misma, con el amplísimo elenco que maneja, teníamos de dónde sacar hasta por gusto nomás.

Ajá, sí. ¡Vete a tu puta casa! Aquí solo hay personajes de MOTHER. A lo sumo algún que otro que no lo es precisamente, pero los más importantes sí, son todos de MOTHER. Total si estás haciendo un fanfic de Earthbound, pues que sea de Earthbound, amigo. No te vayas por las ramas. Esto, fuera de bromas, era algo que muy pocos hacían por aquellos días y que ayudó a que el fanfic acumulara bastantes visitas los primeros tiempos.

https://youtu.be/zHvuuT4c7FY

[BGM: MOTHER 3 + (Plus) — Big Shot's Theme]

Capítulo 3: La trama.

Otro de los detalles que hizo que Academia Earthbound funcionase fue la trama. Y no, ¡No estoy hablando de esa clase de "tramas"! ¡No sean guarros que aquí aún no hay Lemon! (Aún). Me refiero a que, aunque si bien la trama en sí era bastante genérica, hay un hecho importante (que luego más adelante profundizaremos más) que esta obra muy bien, y eso fue dejar de lado algo que, para otros, sería extremadamente necesario para la trama: el shipping.

El gran problema de Wattpad en cuanto a lo que refiere a fanfics es que, trístemente, como la plataforma es usada en demasía por mujeres adolescentes calenturientas en busca de un buen Lemon para caldearse de lo lindo, el shipping es omnipresente. No falta en ninguna historia por más pequeño e insignificante que sea su peso en el plot principal de la obra. No obstante, Academia Earthbound es, en su mayor parte, ajena a este tropo de la plataforma. Con esto no quiero decir que no haya shipping en lo absoluto, o sea, allí están Las Rosas y su TracCas de mierda y la parte supuestamente LucAtora, sin mencionar el pequeño pero notable uso de NintAna en las últimas partes, pero el asunto es ese: el shipping aquí está de adorno, es algo que pasa de fondo, algo que se pasa por encima y que nunca es el foco de nada.

El Capítulo 1 de este libro optimiza su contenido, va hacia lo que más le parece importante y trata de no adornar demasiado la situación con subtramas que no aportarían nada de estar allí, entre ellas las amorosas. Está bien que en parte esto ocurre dado a nuestra falta de experiencia que nos obligó a hacer las cosas lo más sintéticas posibles, pero aparte de ello, la obra en sí ofrece lo que te propone y no se va por las ramas... [Pausa a la música] o eso se supone que hace, ya que en la primera mitad tenemos un montón de tramas autoconclusivas que no llevan a ningún lado y por más que El Rey Rata sea GOD por el cariño que le guardamos hay que admitir que no aporta una mierda. [Reanudar música] Pero después de mi intromisión, la novela empezó a explorar una trama propia en su segunda mitad, [Pausa a la música] que va de estudiantes que intentan realizar un golpe estudiantil, la cual es una trama super explotada de anime escolar estereotípico... [Suspira].

Reanudar música.

Pero pese a que la trama general, a nivel macro, sea un cliché andante es en los detalles donde reside su gracia. Todo esto del golpe estudiantil y demás no es más que una escusa para lo que verdaderamente importa y eso es, el desarrollo y crecimiento de los personajes a través de la obra. Allí, conforme la historia avanza, vas viendo como ellos van cambiando y transformándose, que no son exactamente lo mismo de principio a fin y eso, créanme, es de nuevo algo muy raro de ver aún cuando el juego original siempre hizo un gran trabajo en el desarrollo de los personajes.

Entendiendo esto, podemos deducir que todo esto del golpe estudiantil no es más que un McGuffin, una escusa para que la trama avance y haga que los personajes se den de hostias con sus demonios internos, algunos metafóricamente y otros literalmente. Este detalle, una vez más, es algo que ayudó mucho a que la obra se acercase más al producto original ya que, desde siempre, MOTHER se ha caracterizado por el uso de sus personajes para irlos desarrollando y añadirles capas poco a poco. Muchas veces, haciendo que lo infantil se choque con lo adulto, algo que sí se puede notar bastante por aquí, al menos en esencia.

Desvanecer música.

En pocas palabras, fueron estos dos factores en la trama los que principalmente llevaron a que la obra enganche a mucha gente: primero, que se aparte del shipping (que ya estaba muy visto) y segundo que trabaje a los personajes de una manera que medianamente se apega al juego. ¿Qué sigue después?


https://youtu.be/zAMiwU1_m5U

[BGM: Decap Attack — Inventory]

Capítulo 4: La ausencia de NessCas.

Sé que puede sonarles risible que este sea un punto clave, MUY CLAVE por el cual Academia Earthbound se destacó, pero es la verdad. En el 2019, como bien se ha dicho ya al principio, 999 de cada 1000 obras de MOTHER son NessCas de alguna forma u otra, siendo el 0,001% restante obras literarias de escasa creatividad y/o cómics y adaptaciones directas del videojuego, ambas de ellas soliendo ser de corta duración, lo que en proporción disminuía el porcentaje. Así que si querías evitar el NessCas en contenido fan relacionado a MOTHER tenías o bien que comerte la trama de alguno de los juegos con patatas, solo que narrada de manera distinta (como, qué se yo, The Chosen Four o los fan animes de WatanoLemonT) o bien mirarte algo corto y gracioso pero que se acaba tan rápido como te lo encuentras. De resto, puro NessCas o variantes como el ClausTen el cual es el "encontré un amigo y soy yo" del primer ship.

Imagino que muchos que desconozcan la saga estarán muy confundidos respecto a porqué tanta obsesión en el fandom con un solo ship en particular. Es decir, si por ejemplo tomamos Steven Universe notarán que hay un exceso de LapIdot por todos lados, pero entre ello también habían otras cosas, y si agarrábamos Gravity Falls el Pinecest estaba por todas partes pero en el montón te podías ir encontrando cosas guay que no tengan que ver solo con ese ship. Sin embargo, en 2019 entrabas a la comunidad de Earthbound y el NessCas tenía domino absoluto. Nadie, repito, prácticamente NADIE hacía contenido de MOTHER si no tenía NessCas en él. Por eso, la pregunta resuena con fuerza: ¡¿Por qué es que pasa esto?! La respuesta es más simple de lo que parece: los fans de Smash Bros.

En aquellos días, antes de que los fans de Undertale maduraran y comiencen a mudarse al fandom tanto de Deltarune como de MOTHER e hicieran este fandom una mina de oro de contenido variado y rico, la gente conocía la saga nada más porque tanto Lucas como Ness salían en Smash. Y como los dos protas de la misma saga comparten reflectores en el mismo juego la única opción que tenían los fans mononeuronales esos era shipearlos, de la misma manera que lo hicieron con Fox y Falco, como lo hicieron con Meta Knight y Kirby, como lo hicieron con Simon y Richter, y como también lo empezaron a hacer con Ryu y Ken cuando ellos fueron incluidos al roaster de personajes de Smash Ultimate.

Para aclarar, yo no tengo nada en contra de la comunidad de Smash, la cual es bastante variopinta. Es más, de los eSports empecé a tener conocimiento gracias a su espectro competitivo el cual es quizás uno de los más unidos y bellos que existen. Sin embargo, el resto de los fans casuales de la saga solo ven al juego como una granja de crackships. De ahí pueden salir cosas cómicas como Snake X Isabelle, el edgy por la cutie-pie, como también cosas perturbadoras como la Inkling Chica X Mario, una niña de 14 con un fontanero de 30 años de edad (aunque SMG4 tuvo algo de culpa con ese último). Ya volviendo a lo que nos compete, para Lucas y para Ness, respectivamente, no existía otra ecuación shipper posible más allá de emparejarlos entre sí. De ahí que todo lo que vieras era puro NessCas cuando buscabas el Tag de MOTHER o de Earthbound en Wattpad.

Alejar a Academia Earthbound de esa vorágine de contenido repetitivo y monótono fue uno de los grandes puntazos del fic. Alejarse lo más que podíamos del NessCas fue refrescante y llamativo para aquel entonces, por eso la obra se llevó todos los aplausos que tuvo en su día. Simplemente el hecho de no ser NessCas ya hacía que llamara la atención, el resto solo contribuyó a retener al público. Así que ya sabéis, gente. Si quieren triunfar como fanfiquers de MOTHER alejaos del NessCas lo más que podáis y verán cómo empiezan a cosechar fans sinceros y fieles, en lugar de un amasijo de adolescentes calenturientas que buscan el Yaoi de turno para pasar luego al siguiente.

Desvanecer música.

Hasta ahora todo bien, ¿Verdad? Academia Earthbound es una gran obra si tomamos en cuenta todos estos factores, ¿Cierto? Ahora, ¿Dónde es que estuvo el error? ¿Dónde fue que la cagamos? Pues en algo tan simple como lo fue la ejecución.


https://youtu.be/JFCcgpjTksg

[BGM: MOTHER 3 — Murasaki Forest]

Capítulo 5: La ejecución.

Aunque si bien nosotros, conceptualmente, manejáramos muchas cosas que sonaban bastante guay si se hacían bien, la realidad es que nosotros no pegamos pie con bola en ningún momento. Fuimos presas de nuestra total inexperiencia creando historias, y entregamos algo que, por más que gustara a la gente por su sentido del humor (fruto de la creatividad de mi hermana y casi nada de mí) o por el manejo de personajes que podía llegar a ser interesante (esto sí me lo puedo atribuir en un 50/50, ya que la mayor parte de eso lo sacaba de ideas de Sofi), mientras más veces la leías menos gustaba. Y ahora, luego de haber hecho un análisis exhaustivo junto con ustedes todos podemos coincidir lo mismo: es un fanfic de MOTHER pero MAL, y eso porque la escritura está MAAAL... ¡Está MAAAAAAAAL!

Partamos desde lo básico: tenemos una primera mitad en donde, por más hilarante que sea, no establece una puta mierda. Lo que introduce solo está allí para ser abandonado luego, y solo unas pocas cosas son tenidas en cuenta a futuro. Muy pocas de ellas. De hecho, si no fuera porque yo me acordara a último momento de que Kumatora era líder de Las Rosas iba a ser muy probable que el asunto se olvide para siempre. Es decir, si partes como Rivalidades que en concepto sonaban bien aportaron algo (o sea, establecer a medio pelo una enemistad tanto entre Ninten y Claus como entre Lucas y Travis), partes como Las Rosas no tuvieron ningún puto peso. Después la trama del Rey Rata, por más cariño que le tengamos por ser la cúspide de la comedia a nivel Pickle Rick, solo que sin haber sido sobreexplotado hasta al hartazgo, no tiene ni un puto impacto en la trama. Es más, aquello de coronar a Poo como el nuevo Rey Rata no valió la pena para nada.

Después las partes que amplían e introducen lore, todos podemos admitir que son algo que está MAL. Las partes de Lore son aburridísimas, lo que ocurre es edgy a más no poder y la trama maneja una tensión de cartón que carece por completo de lógica haciendo que el drama termine siendo una mierda sinsentido, con la excepcional excepción de la extraordinaria, excelsa y excelente parte de Claus. Por último, las partes de acción que tenían potencial pasan de lo medianamente bien aprovechado a lo más anticlimático que existe en este planeta. Destaco la pelea de Mani-Mani y Claus contra Fassad como el mejor ejemplo de eso último.

Ahora bien, si ponemos todo en una balanza, lo cierto es que la obra pasa en un punto medio desde lo decente a lo pésimo. Es más, para ilustrar esto un poco mejor hagamos un promedio con las calificaciones que le fui dando cada parte, así notamos un poco de lo que estoy hablando:

C01E01: ¿Una Academia o una Prisión? Empieza una Condena. 2/10.
C01E02: Los Rubios. Lucas el "Pomelito". 2/10.
C01E03: El Pañuelo Perdido. Lucas conoce a Las Rosas. 1/10 (En retrospectiva. Originalmente fue 2/10).
C01E04: Rivalidades. 2/10.
C01E05: Odio. 4/10.
C01E06: Desaparecido. 3/10.
C01E07: El Rey Rata. 4/10.
C01E08: ¡Invasión! Batalla por salvar la academia. 5/10.
C01E09-10: Algo malo está ocurriendo. Poo, el príncipe de la Academia. 3/10.
C01E11: Un domingo sin Poo. ¡Mucha Suerte Kumatora! 4/10.
C01E12: Lucas y Kumatora, ¿Amigos o algo más? 2/10.
C01E13: Pañuelos. –2/10 (ésta está bajo tierra, gente. Se lo merece).
C01E14: ¡Un caos organizado! El plan para recuperar la academia. 3/10.
C01E15: N/A (Título perdido). 2/10.
C01E16: Jerarquías. 3/10.
C01E17: Rejas. 3/10.
C01E18: ¡Revolución! Un golpe estudiantil (Título Aprox.) 3/10.
C01E19-20-21: Claus. 5/10.
C01E22: ¿Una Amenaza Fantasma? 4/10.
C01E23: La Guerra del Dominio. 3/10.
C01Final: La Venganza de los Tinieblas. 4/10.

Promedio total: 2,85714... l-lo redondeamos a 3, ¿Vale?

¿Ahora comprenden a qué me refiero conque esta obra en realidad no es para tanto? Porque sí, te pasas un buen rato de a tantos, pero hay tantos pero tantos espacios en blanco en donde nada ocurre que simplemente acaba más por aburrir que por entretener. Miren, si la obra era un 5 lo tomaba como aprobado, pero la verdad es que ni eso. Aunque si bien hayan momentos puntuales que sean memorables (y eso no lo voy a negar), la verdad es que tres poco más de cuartos de la obra completa es puro hueso y pellejo. No hay mucho más que argumentar.

Ver esto en perspectiva la verdad es que rompe un poco el corazón, o al menos así lo siento yo. Pasa que me la pasé tantos años endiosando esta mierda que perdí completa noción del mojón que estaba defendiendo. En serio, la obra esta es una novatada total en la mayoría de los apartados. Por más que las bromas sean ocasionalmente buenas, el Storytelling mediocre y la falta de cariño al uso de los elementos establecidos desde un inicio convierten a esta obra en un peso muerto.

Visto de este modo, no hay chistes que salven a Academia Earthbound de caer en el abismo. De ahí que el impulso inicial de la obra comience a perderse tan pronto como la oferta de obras buenas de la saga MOTHER aumentó. Porque sí gente, la pandemia ayudó muchísimo a que la gente comience a conocer la saga de manera directa en lugar que de referencias tomadas con pinzas respecto a Undertale o Smash. En estos últimos tres años, hubo un aumento dramático en la cantidad de gameplays tanto en inglés como en español de estos juegazos, principalmente MOTHER 3. Aquello se tradujo posteriormente en un aumento de la cantidad de fanfics que ya no eran solo NessCas, y ante tal competencia la novela que aquí nos ocupa la verdad es que ya no tenía herramientas para defenderse tal cual era.

Desvanecer música.

Para mí lo más notorio de la ejecución de esta novela era lo manca que era al momento de presentar esas cosas que la descripción de la misma establecía. Allí, mientras que cumplimos con eso de hacer a Claus un "pendejito anarquista", a Lucas en lugar de hacerlo "un edgy solitario que hacía magia negra", lo volvimos un gusanito todo cute e inocente que para nada era congruente con lo que se había prometido, dejando de lado también eso de la "magia negra", que era el PK, para retomarlo recién llegados a la mitad de la novela y sin que a nadie le importase una mierda.

También eso de que el lugar era un sitio donde las lacras más lacras de la sociedad se juntaban no aplicaba en la obra en sí, porque ni bien el rubio llegó a la academia es recibido con los brazos abiertos por una pandilla de pibes buena onda como lo eran Los Rubios. Después cuando se establecían nuevas pandillas era para hacerlas igual de amables y gentiles que como habíamos hecho a la pandilla del Porkos. Más tarde, todos los demás personajes eran individualmente nobles. Aunque al principio se representó a Ninten y Ness como bullies típicos, conforme avanzó la novela se los fue representando a uno con una faceta de looser y el otro de héroe. Después, el resto de los personajes también eran puros malvaviscos más o menos a nivel de Lucas, por lo que nunca había peligro real sino hasta que llegó eso de la "Hermandad de las Tinieblas", lo cual fue un concepto recontra sacado del culo para darle una trama a una novela que carecía por completo de ella.

Otra inconsistencia respecto de hacer a la gente malvada era eso de colocar a una entidad que volvía a un cierto grupo de alumnos un montón de gente mala. Para entender porqué esto está mal, hagamos un poco de foco en el propio título de la novela: La Academia Earthbound para CAUSAS PERDIDAS. Visto así, lógicamente lees que el sitio es para "causas perdidas", o sea que era gente que ya estaba cagada antes de entrar. Introducir eso del "demonio" para justificar esa maldad no era más que una estúpida contradicción que causaba tremenda disonancia narrativa, empeorada por las pandillas de majos de secundaria típica que se llevan pesado pero no se maltratan, solo se joden y todo en plan de amigos mas nunca para dañar.

https://youtu.be/gNAaAzP00bM

[BGM: Yoshi's Island — Kamek's theme]

Para más inri, el hecho de que teníamos la intención de llamar a esa entidad "Giygas" cuando ya existía un "Giegue" allí solo hacía que las cosas fueran más confusas todavía. O sea, cualquier fan algo aterrizado en la saga muy seguramente habrá teorizado que el tal "Giegue", aunque se mostraba como alguien de buenas intenciones, quizás ocultaba una doble moral que le llevaba a manipular mentes ajenas como si fuera un juego de niños. Para su decepción déjenme decirles que no, las cosas no eran así. Originalmente eran dos personajes completamente distintos y para nada relacionados.

De seguro les hará gracia saberlo, pero en ese entonces ni Sofi ni yo sabíamos que Giegue y Giygas eran el mismo personaje. Pensamos que eran dos cosas totalmente distintas y así fue como lo reflejamos en esta obra. Después intentaríamos "parchar" ese error estableciendo internamente que, por un lado, "Giygas" era la maldad pura que "Giegue" expulsó luego de que Ninten, Lloyd y Ana le cantaran la canción de cuna de María, la cual tomó una forma incorpórea como un demonio con consciencia propia y sin forma física que se dedicaba a manipular mentes ajenas. Sí, así de bizarro como lo acaban de leer. Una de las "grandes" ideas mías, damas y caballeros. La primera de ellas, porque se pondrá incluso peor.

A fin de cuentas, más allá de los destellos ocasionales como el humor particular que estaba a tono con el de la fuente, todos podemos coincidir en que Academia Earthbound tiene muy poco que ofrecer. Ciertos elementos de la obra se vieron opacados por la mala ejecución y otros por un mal planteamiento de conceptos como, por ejemplo, la revolución estudiantil que pasó en menos de UNA PUTA SEMANA, la mierda de persona que es Poo pero que aún así se lo representa como héroe, las pandillas de majos que van completamente en contra de lo que te decía la descripción de la novela, además de los otros problemas de Lore antes mencionados.

Desvanecer música.

En resumen, Academia Earthbound, dada su ejecución, termina por ser un producto decepcionante. Habían muchas cosas que se podían hacer mejor y su "originalidad" solo le dio combustible para tener prominencia por muy corto tiempo. Así como llegaron otras obras de temáticas similares que estaban hechas con más cariño, esta obra fue quedando poco a poco en el olvido y su vigencia en el fandom se quedó sin combustible a medio camino. Ya después lo que hicimos en el Capítulo 2 es tema aparte. De momento, si nos centramos solo en lo que el Capítulo 1 propuso, esta obra no es más que una más del montón.


https://youtu.be/PiSAK6jjHJk

[BGM: MOTHER 3 — And Then There Were None]

Capítulo 6: ¿Pudo haber sido peor?

Por más que esta obra en sí haya tenido las patas cortas, lo cierto es que de regreso allá por el 2019 tuvo un gran moméntum. Aunque si bien era nomás un puñado de interesados, Academia Earthbound generó expectativa a varias personas. Por más que la ejecución era bastante mediocre en la mayoría de los apartados, la frescura que tuvo en su día no se la quitó nadie y, a fin de aprovechar la buena recepción inicial que tuvo, Sofi y yo no dudamos en prepararnos para sacar el Capítulo 2 ese mismo año.

El Capítulo 1, por más mediocre y decepcionante que sea, la verdad es que solo por el peso de su contenido ya era capaz de mover gente. Eso plantea una pregunta final, ¿Esto pudo haber sido peor? Lo cierto es que sí. La novela podría haber sido un ship-fic y pasar incluso más por debajo del radar sin que nadie la voltee a ver ni se preocupe por ella. Por eso es que, por más errores que haya cometido en su ejecución, todos podemos coincidir en que la obra de todas maneras maneja conceptos lo suficientemente interesantes y separados de lo que se veía por aquellos días que fue capaz de retener a la gente que atrajo. De ahí que hayan lectores de larga data como brian-semidemon23smiles-and-tears o XxxDeigamerPR0XDxxX que hayan empezado a seguirnos tanto a Sofi como a mí a causa de esta novela.

Por más que el concepto de un High School AU distópico sea algo muy visto, su mezcla con elementos bizarros que van a tono con la franquicia tales como una guerra de bromas, chistes y un humor bastante meta, eventos extraños como una invasión de ratas, o el uso de un elenco bastante amplio para lo que la mayoría manejaba, le dio a la novela un punto de interés particular que le hizo ocupar un pequeño nicho. Pequeño, pero un nicho al fin y al cabo.

Podemos decir que los inicios, llenos de altibajos, de esta novela construyeron unas bases para un AU que, por más que no sea taaan original, sí tenía la suficiente pasta como para por lo menos adherirse al sustrato y sobrevivir con lo poco que captaba. El momentum que tuvo aquel 2019, que fue poco a poco creciendo hasta que en agosto llegamos al Capítulo 2, me dio el impulso necesario como para poder propulsar mi propia senda como escritor amateur. Me puse a trabajar en otras obras ya dentro de mi propia cuenta, mismas que irán teniendo reseñadas poco a poco, pero después de un espectacular fracaso con una obra basada en Megaman, se me terminó el combustible y llegué a las vacaciones de invierno con pocas ganas de escribir.

Después eso llevó a un periodo de enfriamiento en donde me olvidé por completo de este pasatiempo. Me puse a jugar Doom de nuevo, a estudiar, a recuperar mi vieja rutina pre-Wattpad y pasé las vacaciones de invierno de aquel ya lejano 2019 de puro relax hasta que... [Alto a la música] Oops, ¡Sorpresa-sorpresa! ¡Llegó Agosto! 

https://youtu.be/ASvZJs8fens

[BGM: Earthbound — Pokey's/Porky's Theme]

Capítulo 7: Continuará...

Cuando llegamos al día 4 de agosto, momento en donde terminé de releer el Capítulo 1 de esta novela nada más porque sí, y cuando llegué a la parte del final donde menciono eso de que la obra iba a volver en Agosto a mí me empezó a entrar la desesperación. Le dije a Sofi «¡Rápido! ¡Rápido! ¡Que ya es agosto!», justo la fecha que, como dijimos en la propia obra, habíamos prometido traerles el Capítulo 2 en el cual "ya estábamos trabajando". Esa fue una vil mentira, ya que nos pusimos a desarrollar desde aquel día toda una tanda de partes que nos prepararíamos para publicar teniendo como fecha límite el día Lunes 26 de aquel mes, para después ir publicándolo de manera semanal.

Llegar a esa meta no iba a ser nada fácil, pero me puse las pilas. Trabajé a lo loco mientras aún seguía de vacaciones y prácticamente desarrollé en promedio de una parte al día. Llegué a la Deadline con un total de 14 partes realizadas y sentí que estaba en mi mejor momento. Para mí, había empezado mi edad de oro y que las cosas solo iban a mejorar. Me sentí como una loca fábrica de contenido, desarrollando partes de entre 7000 a 9000 palabras cada una como si fuera una máquina y sentí que estaba creando la que iba a ser la mejor obra literaria fanfic de todos los tiempos. Con lo que no conté fue con que, si sacas los bollos crudos, estos se desinflarán tan pronto como les dé el aire...

Alto a la música.

Siiiin embargo, esto último que dije solo aplica para quienes están leyendo esto para conocer lo que hice de Academia Earthbound sin todo el contexto. Para conocer qué fue exactamente lo que me llevó a destruir por completo mis oportunidades de hacer algo bueno con el Desastroso Capítulo 2 de esta novela, la siguiente parada será Sonic Inicia reseñado por mi buen amigo abltamente. Si se fijan, en mi cuenta tienen ya preparada una lista donde tengo las reseñas de mi carrera en Wattpad, tanto las hechas por mí como por las de los demás. Así que antes de ir de lleno a lo que sigue de esta obra, primero tenemos que ver lo que sucedió en Sonic para poder ver qué es lo que después me propulsó a ser tan confianzudo y no tratar los temas de la manera correcta en la novela de los gemelos psicópatas.

Para poner algo de contexto: yo cuando terminé esta obra estaba tan pero tan satisfecho por lo que hice que no dudé un solo segundo en ampliar mis horizontes. El primer intento fue hacer una obra que adapta y copia-pega a MOTHER 1 (literalmente era como ver un gameplay vuelto texto, lo cual es MUY MALA IDEA) y cuando noté lo pésimo y somnífero que era, lo dropee. Después me fui a la historia que nos ocupará el siguiente llamado: Sonic Inicia. Allí me puse a trabajar con un par de ideas más colocadas (era una historia que llevaba mi cabeza durante AÑOS) y la cosa allí si cuajó como para que pueda llevar el asunto hasta el final.

Así que si estás siguiendo el orden cronológico allá nos vemos. Si no pues prosigamos y sigamos leyendo esta mierda que, para colmo de males, TODAVÍA SIGUE...

Bạn đang đọc truyện trên: Truyen2U.Pro