Título: Condena Virtual

Autor: Novelnewbie

Categoría: Ciencia Ficción - Distopía

Capítulos: 55 'Prefacio + Prólogo + Introducción

Estado: En Curso

Otra vez, con nuestro querido autor, Joan R. Y por si no recuerdan su información básica, debe recordarles de que tiene 27 años, es de Argentina, nacido en Santiago del Estero, pero ahora vive en Córdoba. Escribe desde hace más de 1 año, empezó en agosto del año pasado. Pero esta obra, la inició el 28 de noviembre. Sus hobbies son los videojuegos, ver anime y la escritura. También tiene un grupo de amigos con los que se reúne para jugar distintos juegos de mesa.

Condena Virtual, es una obra que desde su inicio te habla de distopía y ciencia ficción. Debo confesar, que son uno de mis géneros favoritos dentro de la gama de la literatura, y este escrito me atrapó de inmediato. Me llevé una gran sorpresa, debido a que había leído otra obra del autor, y que, sin duda, me confirmó que un autor, tiene más de una cara. Así que, te felicito por ello.

Cuando le pregunté por su mensaje, esto respondió:

"Al comienzo, era solo mostrar una historia entretenida, con toques de humor negro y mucha acción. Pero con el tiempo evolucionó, y fue tomando forma, llegando a querer mostrar la crueldad de la sociedad y la forma en que la tecnología nos está llevando hacia ese camino. Donde solo importa el dinero, el placer y "el entretenimiento", sin importar lo que se deba hacer, escondiéndose bajo un muy cuestionable sentido de la "justicia", ya que se perdió el pensamiento empático e individual y todos piensan como el gobierno autoritario de turno."

Es un libro escrito en tercera persona, con una voz narrativa fuerte, personajes profundos y redondos, que no se centraliza del todo, en un solo enfoque protagonista, sino en varios, algo parecido y observado en su obra anterior, El Camino para Ser un Héroe.

Trata sobre las peripecias de un grupo de criminales, en una sociedad controlada por la tecnología como sacrificio para el entretenimiento de todos, llamados Los Condenados. Todos estos, son obligados a participar en un mundo virtual, en el que deberán sobrevivir, cueste lo que cueste, aunque matar, traicionar, manipular y engañar, sean el recurso para lograrlo. Pero, al mismo tiempo, algunos reforzarán valores como la confianza y la amistad, como herramientas principales para vencer los obstáculos.

La obra que tienes en tus manos es, realmente, muy pero muy buena. Tiene un concepto interesante y único, dentro de esta temática, y que, de alguna forma, le permite destacar dentro de las obras de estos géneros. No te lo niego, me sorprendiste. Ya lo había dicho, pero tenía que volverlo a decir.

Como te mencioné en la crítica anterior, y ahora ratifico, eres un escritor con potencial; con una creatividad instintiva que, en la medida que inviertas en tu propio camino de escritor, lograrás conseguir los éxitos que te plantees. Desde recrear estas historias en mangas, historietas, anime, publicación literaria, película o serie, solo es cuestión de inversión. Y una a nivel económico para capacitarte en está área, desde talleres de escritura, creación de guiones, hasta tiempo de escritura, lectura, ver series y películas, de forma tan integral, que puedan sacar cada vez lo mejor de ti en tu mente creativa. Y así, llevar tus obras a un nivel, en el que sea memorable.

La escritura, no se trata de redacción, gramática u ortografía, se trata de que sea memorable. Tanto, que pueda impactar en el mundo y trascender en el tiempo. Que, aunque no lean la historia, por cultura general, todos sepan de que trata dicha historia. A esas, actualmente s ele llaman Best Seller, pero no por estrategia de marketing, sino las que, hoy por hoy, tu conozcas, aunque no hayas leído el libro o visto la película. Ejemplo de ellas, Romeo y Julieta, Titanic, Harry Potter, Narnia, El Señor de los Anillos, Terminator, entre otras. Son obras que, aunque nadie las lea o vea, todos conocen su historia.

Tu obra tiene buena gramática, detalles generales con el uso de la coma, pero nada que realmente, en lo personal, me preocupe. Como te dije, la escritura no se trata de nada esto, aunque son elementos importantes, pero no esenciales.

Por eso, dedicaré esta crítica en lo que realmente me interesa que conozcas, para poder llevar tu libro al siguiente nivel.

Como muy bien ya lo había hablado en la crítica anterior, debes contextualizar mejor. Es decir, la ambientación. Noto, que, de alguna manera, te has enfrascado en narrar hechos y profundizar a los personajes, y olvidaste la esencia necesaria para tus lectores, para sentirse sumergido en este mundo, que solo tú conoces, pero que nos interesa conocer. Como ya hablamos sobre esto en la crítica anterior, te daré una estrategia para ti, con la finalidad de que vayas tomando técnicas literarias que necesitarás en todo proyecto que inicies, en relación al contexto.

Cada vez que vayas a recrear un ambiente, piensa en todos los sentidos. Es decir, ¿cómo se ve? ¿Cómo huele? ¿Cómo se palpa? ¿Cómo se escucha? ¿Cómo sabe? Y añadiré un sexto: ¿Cómo hace sentir? Sí, a la hora de hablar de un escenario, tienes en cuenta estas preguntas, te permitirás ambientar y contextualizar tus escenarios, de una manera profunda, y, tan clara para tus lectores, que sentirán justo lo que quieras hacerles sentir a través de tu narrativa.

Aquí, incluso podemos hablar del siguiente tema:

Crear un mundo ficticio en una novela de distopía y ciencia ficción puede ser un proceso emocionante y desafiante. Para dar a conocer este mundo, es importante revelar varios elementos, comenzando por la cultura. Aquí tienes algunos aspectos que puedes considerar al desarrollar la cultura de tu mundo ficticio:

Historia y origen: Describe cómo se formó este mundo y cómo ha evolucionado a lo largo del tiempo. ¿Hubo eventos catastróficos que lo llevaron a su estado actual? ¿Cómo se establecieron las normas culturales y sociales?

Valores y creencias: Explora las creencias fundamentales que guían a la sociedad en este mundo. ¿Qué es importante para la gente? ¿Qué principios éticos o religiosos prevalecen?

Lenguaje: Crea un idioma o dialecto único para tu mundo, o modifica el lenguaje existente de una manera que refleje las peculiaridades de esta sociedad. Los términos y frases comunes pueden revelar mucho sobre la cultura.

Arte y entretenimiento: Describe las formas de expresión artística, como la música, la pintura, la literatura o el cine en este mundo. ¿Cómo se relacionan con la cultura y la política?

Sistema de gobierno: Explica cómo se organiza la sociedad. ¿Es una dictadura, una sociedad utópica, una oligarquía? ¿Cómo afecta el sistema de gobierno a la vida cotidiana de las personas?

Economía: Detalla cómo funcionan las transacciones económicas, el comercio y la distribución de recursos. ¿Existen clases sociales o desigualdades económicas significativas?

Tecnología y ciencia: Describe el nivel de avance tecnológico y científico en este mundo. ¿Cómo influye en la vida diaria y en las relaciones sociales?

Estructura social: Define cómo están organizadas las comunidades y las relaciones familiares. ¿Existen grupos o clases sociales claramente definidos? ¿Cómo se relacionan las personas entre sí?

Vestimenta y moda: Describe la moda y la vestimenta característica de este mundo. La ropa puede reflejar la cultura, el clima y las normas sociales.

Alimentación y cocina: Muestra cómo se preparan y consumen los alimentos en esta sociedad. La comida puede ser una forma interesante de explorar la cultura y las tradiciones.

Educación y formación: Explica cómo se educa a las personas en este mundo. ¿Qué se enseña en las escuelas y cómo se prepara a las generaciones futuras?

Tradiciones y celebraciones: Detalla las festividades, rituales y eventos culturales especiales que son importantes en este mundo. Estas ocasiones pueden ayudar a profundizar en la cultura y la historia.

A medida que desarrollas estos elementos culturales, ten en cuenta cómo se relacionan entre sí y cómo influyen en la trama y en el desarrollo de los personajes. La cultura puede ser una herramienta poderosa para crear un mundo ficticio rico y convincente en una novela de este género.

Por supuesto, esto que menciono, es más para tu conocimiento. No leí toda la obra, así que no sabría juzgar con claridad si lo vas mostrando en el resto del libro, pero en las porciones leídas, recibí muy poco de estos elementos. El enfoque, por ahora observado, es acción, acción, historia biográfica de los personajes, elementos tecnológicos del mundo, sistema político, y más acción.

Otro elemento del que hablamos, y ahora sé que sabes, es el simbolismo. Recurrir de metáforas y analogías, como técnicas literarias, te ayudarán de forma equilibrada y comedida, claro, (porque no es poesía) a darles profundidad a tus textos. En especial, si algo de lo que describes es relevante para la historia para su credibilidad. La muerte de un personaje importante, un escenario, los sentimientos, entre otros.

Siguiente, no subestimes a los lectores. Este es un consejo fundamental en la literatura, ya que los lectores suelen ser personas inteligentes y capaces de comprender y recordar textos complejos. Aquí tienes algunos consejos adicionales:

Claridad en la escritura: Es importante escribir de manera clara y concisa, pero no necesariamente simplificar en exceso. Los lectores pueden comprender conceptos complejos si se presentan de manera ordenada y se explican adecuadamente. Evita la jerga innecesaria o la redundancia.

Desarrollo de personajes: Crea personajes multifacéticos y realistas. Los lectores disfrutan de personajes complejos con motivaciones y emociones realistas, incluso en historias de géneros como la ciencia ficción o la fantasía.

Sutileza en la trama: No es necesario explicarlo todo. A veces, dejar ciertas cosas sin decir o revelar sutilezas en la trama puede ser más satisfactorio para los lectores. Confía en su capacidad para inferir y conectar puntos.

Temas y simbolismo: Los lectores aprecian la profundidad en una historia. Puedes incluir temas y simbolismo que requieran reflexión por parte del lector. Esto puede enriquecer la experiencia de lectura y fomentar la discusión. Ya lo hablamos.

Diálogo significativo: Utiliza el diálogo para revelar información y desarrollar personajes en lugar de explicar todo a través de la narración. Los lectores disfrutan descubriendo detalles a través de las conversaciones de los personajes.

Dejar espacio para la interpretación: No todas las preguntas deben ser respondidas de manera definitiva en tu historia. A veces, dejar cierta ambigüedad puede provocar discusiones y permitir que los lectores encuentren sus propias interpretaciones.

Evitar la sobreexplicación: No sientas la necesidad de explicar cada detalle de tu mundo ficticio o cada motivación de tus personajes. A veces, la sutileza y la inferencia pueden ser más efectivas.

Respetar la inteligencia del lector: Trata a tus lectores como pensadores críticos y confía en su capacidad para comprender, recordar y disfrutar de tu obra.

Recuerda que cada libro y autor tienen su propio estilo, y lo que funciona para una historia puede no funcionar para otra. Sin embargo, en general, mantener un equilibrio entre proporcionar información y permitir que los lectores participen activamente en la comprensión de la historia es esencial para no subestimar a tus lectores y crear una experiencia de lectura enriquecedora.

Las transiciones. Amigo mío, es difícil seguirte el paso en este aspecto. Las buenas transiciones en la literatura son esenciales para mantener la coherencia y la fluidez en una historia. Sirven para guiar al lector de manera suave y lógica de una escena, idea o momento a otro. Una transición efectiva puede hacer que la narración sea más comprensible y agradable, mientras que una transición deficiente puede confundir al lector y desconectarlo de la historia. Aquí tienes dos ejemplos:

Transición Clara:

"María caminaba por las calles empedradas de la vieja ciudad, sus tacones resonando con cada paso. La brisa del mar la envolvía mientras se acercaba al muelle. Al llegar allí, suspiró y miró al horizonte, donde el sol comenzaba a ponerse sobre el océano. El atardecer le recordaba a su infancia en la costa, cuando solía pasear con su abuela y recoger conchas en la playa."

En este ejemplo, la transición entre la descripción de María caminando por la ciudad y su recuerdo de la infancia en la playa es clara y fluida. El lector puede seguir fácilmente el cambio de escenario y tiempo, ya que se ha establecido un enlace emocional entre el presente y el pasado de María a través de su experiencia en el muelle.

Transición Confusa:

"La nave espacial se sacudió violentamente mientras atravesaba la atmósfera. Los sistemas de navegación estaban fallando y las luces parpadeaban. El capitán se aferró a los controles, tratando desesperadamente de mantener el rumbo. En medio de la confusión, un recuerdo apareció en su mente: la última vez que había visto a su hija antes de partir en esta misión.

El copiloto, se abalanzó a un costado, cuando una explosión ocurrió. Una abertura de la nave apareció, permitiendo que no solo la brisa hiciera el resto de los destrozos, sino que el calor de la velocidad misma, mezcla con el frío de la atmosfera se mezclara..."

En este caso, la transición es menos clara. El salto entre la crisis en la nave espacial y el recuerdo del capitán sobre su hija, o el cambio a otro personaje, es abrupto y puede confundir al lector. La falta de una conexión o señal clara para la transición hace que la narración parezca desarticulada.

Deben guiar al lector de manera natural y lógica, estableciendo conexiones entre diferentes momentos, lugares o ideas en la trama. La falta de una transición adecuada puede interrumpir la fluidez de la narración y dificultar la inmersión del lector en la historia.

Con esto, pasamos a un elemento que, de forma personal, me pareció avasallante: Los personajes. Es impresionante la cantidad de personajes que manejas, y esto es un juego suicida de no manejarse bien. De lo poco que leí, realmente los que me parecen que destacan por encima de todos, son Neil, Marcos y Flicker. Y aunque, a varios de ellos has desarrollado sus historias, para darles profundidad y conocerlos, no es tan sencillo de seguir. Y eso se debe a lo que te comentaré, a continuación.

La historia, va muy apresurada desde mi perspectiva. Si bien posee bastante capítulos, y según tu libro sigue en curso, narras demasiadas cosas en cada capítulo que sientes que no ha terminado algo, cuando ¡Boom! Se viene algo más, y luego viene un pasado, cambias de escena, y luego la vuelves a cambiar, y luego hablas de la biografía de un personaje, y luego mueren una decena en el fondo (xD).

Cuando un libro avanza demasiado rápido, puede dar lugar a varios problemas que afectan negativamente la experiencia de lectura y la comprensión de la historia. Algunos de estos problemas incluyen:

Falta de desarrollo de personajes: Si la trama avanza rápidamente, es posible que los personajes no tengan la oportunidad de evolucionar y desarrollarse adecuadamente. Los lectores pueden tener dificultades para conectarse emocionalmente con personajes superficiales o mal desarrollados.

Falta de profundidad en la trama: Una narrativa apresurada a menudo omite detalles importantes de la trama, lo que puede hacer que la historia se sienta incompleta o incoherente. Los lectores pueden perderse información crucial sobre los eventos y las motivaciones de los personajes.

Pérdida de suspense y anticipación: Una narrativa que se precipita no permite que se acumule el suspense o la anticipación. Estos elementos son importantes para mantener el interés del lector y mantenerlos comprometidos con la historia.

Inconsistencias en la trama: Cuando la narrativa avanza demasiado rápido, es más probable que se produzcan inconsistencias en la trama, ya que los detalles pueden pasarse por alto o contradecirse. Esto puede dejar a los lectores confundidos y frustrados.

Falta de conexión emocional: Los lectores pueden tener dificultades para conectarse emocionalmente con la historia y los personajes si la narrativa no se toma el tiempo necesario para desarrollar relaciones y generar empatía.

Pérdida de oportunidades de exploración temática: Una narrativa apresurada puede pasar por alto oportunidades para explorar temas y cuestiones en profundidad. Los lectores pueden perderse debates significativos que podrían haber surgido en una narrativa más pausada.

Falta de inmersión en el mundo ficticio: En géneros como la ciencia ficción o la fantasía, una narrativa rápida puede dificultar que los lectores se sumerjan en el mundo ficticio y comprendan sus reglas y detalles.

Sensación de insatisfacción: Los lectores pueden sentirse insatisfechos si la historia se resuelve o concluye de manera apresurada. Pueden esperar una conclusión más elaborada o una resolución adecuada de los conflictos.

Es importante que los autores encuentren un equilibrio entre avanzar en la historia y tomar el tiempo necesario para desarrollarla adecuadamente y permitir que los lectores se involucren plenamente en la trama y los personajes.

Y, por último, pero realmente menos importante, es que, para explicar ciertos términos, como "PJ" "NPC" "Nerfear o buffear", etc. No necesitas dejar un indicativo de que al pie de página esta la explicación. Aprovecha que usas la narrativa en tercera persona, la cual es objetiva y omnisciente, y explícalo con tus propias palabras lo que es. Así, el lector no tiene que esperar leer todo el capítulo para encontrarle tal significado.

Ahora, espero que con todo lo que te he mencionado aquí, no te sientas abrumado. Sé, que Condena Virtual es La Niña de tus Ojos. Y me parece muy bien. Creo que tiene un diamante en tus manos, si realmente me crees. Tienes un concepto muy bueno que, con el crecimiento personal que tengas como escritor, podrás llevar esta historia a un nivel más alto del que la tienes. Y que los premios de los concursos que tienes sean una muestra de la buena obra que posees.

Como te dije en nuestra conversación privada, tu obra, es incluso más única que mi saga de código. Lo cual me parece excelente.

Todos mis consejos aquí, son con la intención de aportar un granito a tu vida y tu carrera como escritor. Es realmente querer ayudarte, así que, aunque sea una evaluación por encima, debido a que no leí todo el libro, son mis consejos más sinceros. Ma pareció magistral el prefacio, el prólogo y la introducción, porque es una buena iniciativa que invita a leer, sin duda. Claro, tú como autor debes evaluarte, si, así como les invita entrar a leer, lleva a tus lectores concluirla. Eso es lo bueno de Wattpad, te permite tener ese seguimiento.

Como siempre digo, me ha sido un placer leerte, aportar y aprender de ti. Tienes una joya en tus manos, amigo mío, sácale el jugo como es debido.